🐟 Musik Dangdut Merupakan Perkembangan Dari Musik Tradisional Should you tell you on a false way.

Sejarah musik dangdut – Dangdut adalah salah satu genre musik populer tradisional di Indonesia yang khususnya memiliki unsur musik Hindustan atau India Utara, Melayu serta Arab. Musik dangdut pada umumnya memiliki ciri khas pada dentuman tabla yaitu alat musik perkusi dari India serta gendang. Dangdut juga sangat dipengaruhi oleh lagu-lagu dan musik tradisional India maupun Bollywood. Musik dangdut adalah musik lokal khas Indonesia hasil dari perpaduan musik dari film India dengan Malaysia dan musik rock dari Barat. Perpaduan gaya musik ini digunakan pertama kali di Jakarta pada sekitar akhir tahun 1960-an. Lalu, gaya musik dangdut pun mencapai popularitasnya pada sekitar tahun 1970-an hingga tahun 1980-an. Hingga saat ini, musik dangdut masih banyak digemari oleh berbagai kalangan, namun bagaimana awal mula kemunculan dangdut dan bagaimana sejarah musik dangdut? Simak penjelasannya berikut ini untuk mengetahui sejarah musik dangdut! Sejarah Musik DangdutMusik yang Mempengaruhi Musik Dangdut1. Qasidah2. Gambus3. Musik Melayu Deli4. Irama Amerika LatinPerkembangan Musik Dangdut di Indonesia1. Era tahun 1950 hingga 1960-an2. Era tahun 1960 hingga 1970-an3. Era tahun 1970 hingga 1990-an4. Era tahun 2000-anSubgenre Musik Dangdut1. Dangdut Rohani2. Dangdut KoploPenutupBuku Terkait MusikArtikel Terkait Lirik LaguBuku Terkait MusikArtikel Terkait Musik sumber Penyebutan dari istilah dangdut adalah sebuah onomatope dari suara permainan tabla atau disebut pula dengan nama gendang. Bunyi dari alat musik gendang adalah dang dan dut. Pada mulanya, musik dangdut dikenal dengan nama orkes Melayu atau OM setelah perubahan musik oleh M. Mashabi dan lainnya. Sebetulnya, istilah dangdut pernah digunakan pada orkes Melayu oleh Rhoma Irama dengan perilisan album dengan judul yang sama yaitu Dangdut di tahun 1971. Pada album tersebut, Rhoma Irama memasukan unsur musik rock ke dalam musik orkes Melayu. Kemudian nama dangdut pun disematkan pada Orkes Melayu oleh Putu Wijaya dalam majalah Tempo yang rilis pada 27 Mei tahun 1972, ia menjelaskan bahwa lagu Boneka dari India merupakan campuran dari lagu Melayu, irama padang pasir serta dang ding dut India. Sebutan ini kemudian diringkas menjadi dangdut saja serta oleh majalah Tempo digunakan untuk menyebut bentuk lagu Melayu yang dipengaruhi oleh lagu-lagu India. Setelah mengetahui asal usul istilah penamaan musik dangdut, kemudian bagaimana sejarah dan awal kemunculan dari musik dangdut? Berikut penjelasan tentang sejarah singkat musik dangdut. Sejarah musik dangdut muncul karena terpengaruh oleh musik India melalui sebuah film Bollywood oleh Ellya Khadam dengan lagunya berjudul Boneka India, lagu tersebut populer pada sekitar tahun 1950-an. Dari kepopuleran lagu tersebutlah, kemudian bermunculan artis-artis Orkes Melayu seperti Rhoma Irama pada tahun 1968 sebagai salah satu tokoh utama yang mengusung jenis musik dangdut. Namun, istilah dangdut baru dikenal dengan luas di sekitar tahun 1970-an. Karakter musik dangdut sangat kental dengan nuansa musik dari India, terutama dalam penggunaan alat musik tabla juga pengaruh dari musik Arab dengan cengkok maupun harmonisasi. Perkembangan zaman pada sekitar tahun 1960-an pun turut memiliki andil dalam membuka pintus dari arus pengaruh musik Barat dengan masuknya berbagai macam alat musik modern serta bentuk pemasaran dari musik. Kemudian, pada sekitar tahun 1970-an, musik dangdut bisa dibilang telah cukup matang dalam bentuk musik yang modern. Sebagai salah satu genre musik populer, dangdut memiliki sifat yang sangat terbuka pada pengaruh dari jenis musik lainnya. Seperti keroncong, rock, pop. gambus, langgam bahkan hingga house music. Pada era tersebut hingga saat ini, musik dangdut terus mengalami perkembangan dan mengikuti zaman maupun selera masyarakat. Musik yang Mempengaruhi Musik Dangdut sumber Akan tetapi, secara lebih dalam, sejarah dari musik dangdut tidak dapat dilepaskan begitu saja dari bentuk musik lainnya yang terbentuk lebih awal. Contohnya seperti musik India, irama dari Arab maupun Melayu. Berikut beberapa musik yang mempengaruhi musik dangdut. 1. Qasidah Qasidah masuk ke Nusantara sejak agama Islam dibawa oleh para saudara Arab di tahun 635 serta para saudara Gujarat pada tahun 900 hingga 1200 dan saudagar Persia pada tahun 1300 hingga 1600. Kasidah merupakan seni suara yang bernafaskan agama Islam, di mana pada syair qasidah umumnya mengandung nilai dakwah Islam serta ajakan pada kebaikan. Pada umumnya, syair qasidah dinyanyikan dengan penuh kegembiraan serta iramanya sangat identik nuansa Timur Tengah. Alat musik yang biasa digunakan adalah rebana, alat musik tradisional yang berupa kayu dengan bentuk lingkaran yang telah dilubangi bagian tengahnya, lalu pada bagian tengah tersebut ditutup dengan menggunakan kulit binatang yang telah disamak. Pada zaman modern, lagu-lagu qasidah juga ada yang dinyanyikan dengan menggunakan bahasa Indonesia. Grup qasidah modern biasanya akan membawa seorang penyanyi utama yang dibantu oleh paduan suara perempuan. Perintis dari musik qasidah modern ialah grup Nasida Ria dari Semarang dengan lagu fenomenalnya berjudul Perdamaian. Qasidah menjadi salah satu musik yang mempengaruhi terbentuknya musik dangdut. 2. Gambus Gambus adalah salah satu cikal bakal yang memberi pengaruh pada musik dangdut. Gambus merupakan sebuah alat musik dari Arab yang berupa gitar, tetapi menghasilkan suara dengan nada-nada rendah. Diperkirakan bahwa alat musik gambus masuk ke Nusantara pada tahun 1879 hingga 188 bersamaan dengan migrasi dari marga Arab Hadramaut serta Mesir. Lalu memasuki abad ke-20, penduduk Arab-Indonesia pun mulai menyukai lagu gambus. Lalu, pada tahun 1930, grup orkes gambus pertama didirikan oleh Syech Albar yaitu ayah dari Ahmad Albar di Surabaya. Ia membuat sebuah rekaman piringan hitam dengan Columbia dan rekaman tersebut laku keras di pasar Malaysia serta Singapura. 3. Musik Melayu Deli Musik Melayu merupakan suatu aliran musik tradisional yang muncul serta berkembang di sekitar wilayah pantai timur Sumatera, Kalimantan serta Semenanjung Malaya. Ciri khas dari musik Melayu ada pada lirik yang disesuaikan dengan kehidupan sehari-hari dan penuh dengan pesan moral, musik Melayu juga dinyanyikan teknik vokal khas Melayu yaitu dengan cengkok serta memiliki aransemen yang tersusun dengan rapi. Pada mulanya, alat musik yang digunakan dalam musik Melayu adalah biola, gambus, rebana, gong, serunai dan akordion atau alat musik yang mendapatkan pengaruh dari budaya Arab serta Eropa tradisional. Seiring dengan perkembangan zaman, alat musik tersebut lalu diganti dengan alat musik modern seperti keyboard, gitar dan lainnya. Pada masa-masa musik populer menginvasi Nusantara, musik Melayu mengalami penurunan dikarenakan gaya musiknya telah bercampur dengan aliran musik rock, pop dan menjadi cikal bakal dari musik dangdut. 4. Irama Amerika Latin Irama musik dari Amerika Latin juga ikut mempengaruhi perkembangan dari musik dangdut. Di tahun 1950-an musik Amerika Latin mulai masuk ke Indonesia oleh beberapa komponis dari Amerika Latin. Musik-musik tersebutlah yang kemudian menjadi sangat lekat dengan masyarakat Indonesia dan ikut memberi pengaruh pada unsur musik dangdut. Perkembangan Musik Dangdut di Indonesia Sumber Setelah muncul di Indonesia, musik dangdut terus mengalami perkembangan dan bahkan memiliki banyak penggemar dari segala usia. Bagaimana perkembangan musik dangdut dari masa ke masa? Simak penjelasannya berikut ini. 1. Era tahun 1950 hingga 1960-an Pada era ini, film Bollywood yang berasal dari India sangat populer di kalangan masyarakat Indonesia. Pada film-film Bollywood tersebut, biasanya menonjolkan lagu yang ada pada setiap scene filmnya, sehingga lagu tersebut ikut andil dan berpengaruh pada perkembangan musik dangdut di Indonesia. Terutama pada era tersebut, orkes Melayu pun juga mulai berkembang di beberapa daerah di Jakarta dan seringkali memainkan lagu-lagu Melayu Deli yang khas dari Sumatera. Di tahun tahun 1950-an, muncul seorang penyanyi yang bergabung dengan sebuah Orkes Melayu Kelana Ria bernama Ellya Khadam. Kemunculan dari Ellya Khadam ini rupanya berhasil membuat lagu dangdut populer di Nusantara dan digemari oleh orang-orang ibukota ada saat itu. Beberapa lagu dari Ellya Khadam yang cukup populer adalah Bonek dari India, Pergi Tanpa, Termenung dan Djanji. Kemunculan dari artis Ellya Khadam ini disebut-sebut sebagai awal dari kehadiran musik dangdut di Indonesia. 2. Era tahun 1960 hingga 1970-an Pada era ini, musik dangdut telah berkembang. Selain itu, musik dangdut tidak hanya mendapatkan pengaruh dari musik India saja, tetapi juga mendapat pengaruh dari musik Arab, terutama pada bagian teknik vokal berupa cengkok penyanyi serta harmonisasi nada. Pada masa tersebut, mulai bermunculan penyanyi dangdut selain Ellya Khadam seperti Rhoma Irama, Meggy Z, A. Rafiq dan masih banyak lagi penyanyi dangdut lainnya. Bahkan para penyanyi dangdut tersebut telah berhasil mengembangkan musik dangdut menjadi aliran musik yang lebih bervariatif, contohnya penyanyi A. Rafiq yang menambahkan unsur musik Rock Amerika sebagai ciri khasnya ketika bernyanyi dan mendapatkan julukan sebagai Elvis Presley Indonesia. Lalu, tepat pada akhir tahun 1960-an, akibat adanya arus dari perubahan politik di Indonesia, maka musik-musik barat pun ikut masuk ke Indonesia dan muncul alat musik gitar elektrik. Setelah itu, alat musik gitar elektrik ini seri dijadikan dengan unsur penambah bagi para penyanyi dangdut. 3. Era tahun 1970 hingga 1990-an Di awal tahun 1970, musik dangdut semakin berkembang dengan pesat di Indonesia. Perkembangan tersebut dapat dilihat dengan adanya banyak konser dangdut, penjualan kaset hingga penggemar dangdut yang meningkat. Bahkan tidak jarang pula para penyanyi dangdut Indonesia mengadakan konser di luar negeri, seperti Rita Sugiarto dan Rhoma Irama yang mengadakan konser di Melbourn, Manila hingga Tokyo. Pada tahun 1979, majalah Tempo menyebutkan bahwa tahun tersebut adalah tahun dangdut, karena musik dangdut mampu menguasai industri musik Indonesia. Oleh sebab itu, pada era tersebut musik Indonesia didominasi oleh Rhoma Irama dan Elvy Sukaesih. 4. Era tahun 2000-an Pada era tahun 2000-an, musik dangdung mengalami beberapa perubahan, terutama pada aransemennya. Hal ini karena muncul rasa jenuh karena musik dangdut original dari pendengarnya, oleh karena itu para musisi dangdut di Jawa Timur pun mulai mengembangkan subgenre dari musik dangdut yang disebut dengan dangdut koplo. Dangdut koplo menjadi subgenre karena memiliki perbedaan pada irama gendangnya yang khas. Selain irama gendang yang khas, ciri lain dari dangdut koplo adalah penampilan para penyanyi yang biasanya mengenakan pakaian terbuka, hingga memunculkan kontroversi. Dangdut koplo biasanya menggunakan permainan irama gendang 4/4, sehingga musik dangdut koplo terdengar lebih padat serta cepat. Hal inilah yang membuat pendengar dangdut koplo menjadi merasa hanyut dan ikut bergoyang. Subgenre Musik Dangdut Sumber Seperti halnya genre musik yang lain, ketika aliran musik dangdut mulai populer, maka para musisi pun ikut mengembangkan musik dangdut, sehingga muncul berbagai macam variasi atau biasa disebut dengan subgenre. Pada musik dangdut, ada dua subgenre yaitu dangdut rohani dan dangdut koplo. Berikut penjelasannya. 1. Dangdut Rohani Dangdut rohani dianggap sebagai arah lirik khusus. Ketika sebagian besar dari lagu dangdut yang ada pada saat itu menceritakan mengenai hubungan pacar, dangdut rohani tertuju pada Tuhan. Sumbangan utama dari munculnya subgenre dangdut rohani dibuat oleh Rhoma Irama dengan beberapa albumnya berjudul Takbir Lebaran Haji, Baca, Haji, Haram dan Shalawat Nabi. Dari album-album tersebutlah, dangdut pun menjadi media dakwah dan musik rohani yang memiliki lirik lagu rohani. Lirik-lirik dari dangdut rohani diciptakan dan dikeluarkan sendiri oleh Rhoma Irama. Contoh lain dari dangdut rohani adalah Suratan Diri oleh Ria Amelia, Rezeki Takkan Tertukar oleh Bebizie, Surga Dunia oleh Dewi Persik, Hidayah dan Takdir oleh Dinda Permata, Mari Bertaqwa dan Nabi Muhammad Mataharinya Dunia oleh Nella Kharisma dan lain sebagainya. 2. Dangdut Koplo Seperti yang telah dijelaskan di awal, bahwa pada tahun 2000-an mulai muncul subgenre dari musik dangdut yaitu dangdut koplo yang identik dengan ketukan gendang dan tarian dari para penyanyinya. Dangdut koplo ini sempat menimbulkan pro dan kontra di kalangan masyarakat Indonesia pada saat itu. Pada mulanya dangdut koplo adalah subgenre musik dangdut, tetapi dangdut koplo ini semakin berkembang dan populer setelah kemunculan Inul Daratista yang hadir dengan gerakan bor ikoniknya. Pro dan kontra dari dangdut koplo tersebut sempat terjadi pada sebuah seminar yang diadakan oleh Persatuan Artis Musik Melayu Indonesia PAMMI yang diketuai oleh Rhoma Irama. Pada seminar tersebut, Rhoma menyebutkan bahwa dangdut koplo tidak termasuk dalam musik dangdut. Pernyataan tersebut dilontarkan oleh Rhoma usai kemunculan Inul di tahun 2003 dan populer karena Goyang Ngebornya. Inul dan goyang ngebor tersebut dianggap telah mencemari dangdut yang berkembang pada era-era sebelumnya. Sebelum muncul dangdut koplo, musik dangdut memang digunakan sebagai salah satu media dakwah yang banyak mengusung nilai moral, sedangkan penampilan Inul justru bertentangan dan dianggap memunculkan kesan seronok dan erotis. Akan tetapi, dengan perkembangan zaman, mulai bermunculan berbagai macam penelitian yang membahas mengenai dangdut koplo dan menelisik apakah dangdut koplo termasuk dalam subgenre musik dangdut ataupun tidak. Kata koplo sebenarnya berasal dari bahasa Jawa yang artinya adalah bodoh atau dungu. Jadi, dapat dikatakan bahwa dangdut koplo dapat membuat pendengar merasa mabuk karena zaman edan di masa tersebut. Para musisi dangdut koplo pun telah mencoba menyelamatkan’ para pendengarnya dari kegilaan sosial dengan meredam tingkat stress masyarakat pada saat itu, dikarenakan dampak dari sosial politik pasca Orde Baru. Bahkan, sempat ada kutipan dari Weintraub dalam karya ilmiahnya berjudul The Sound and Spectacle of Dangdut Koplo Genre and Counter Genre in East Java, Indonesia yang mendukung bahwa dangdut koplo bukanlah genre yang berbeda dari dangdut. Meskipun terlihat cenderung erotis dan memiliki tempo lebih cepat. Penutup Itulah sejarah musik dangdut dan perkembangannya di Indonesia. Apabila Grameds tertarik dengan materi musik seperti dangdut, maka Grameds bisa mempelajari dan mengulik lebih lanjut dengan membaca buku. Sebagai SahabatTanpaBatas, menyediakan berbagai macam buku musik untuk Grameds. Membaca banyak buku dan artikel tidak akan pernah merugikan kalian, karena Grameds akan mendapatkan informasi dan pengetahuan LebihDenganMembaca. Penulis Khansa Baca juga ePerpus adalah layanan perpustakaan digital masa kini yang mengusung konsep B2B. Kami hadir untuk memudahkan dalam mengelola perpustakaan digital Anda. Klien B2B Perpustakaan digital kami meliputi sekolah, universitas, korporat, sampai tempat ibadah." Custom log Akses ke ribuan buku dari penerbit berkualitas Kemudahan dalam mengakses dan mengontrol perpustakaan Anda Tersedia dalam platform Android dan IOS Tersedia fitur admin dashboard untuk melihat laporan analisis Laporan statistik lengkap Aplikasi aman, praktis, dan efisien

TernyataMusik Dangdut Banyak Jenisnya Loh, Apa Saja? MATA INDONESIA, JAKARTA - Musik Dangdut merupakan salah satu genre yang populer di Indonesia. Terdiri dari gabungan musik tradisional Hindustani, Melayu, dan Arab. Ciri khas dari dangdut adalah suara alat musiknya yaitu tabla atau gendang yang mengeluarkan suara berbunyi 'dang-dut'.

Salah satu ciri-ciri musik dangdut adalah dimainkan dengan alat musik tradisional. Foto Itu Musik Dangdut?Apa itu musik dangdut? Musik dangdut merupakan salah satu jenis musik yang lahir dari perpaduan musik Melayu dan musik India. Foto Sejarah Perkembangan Musik Dangdut?Bagaimana sejarah perkembangan musik dangdut? Musik dangdut mulai berkembang di Indonesia pada tahun 1960an dan sampai saat ini masih banyak digemari oleh masyarakat. Foto Ciri-Ciri Musik Dangdut?Apa ciri-ciri musik dangdut? Salah satu ciri musik dangdut adalah memiliki irama musik yang sangat melankolis. Foto Makna Seni Musik Dangdut?Apa makna seni musik dangdut? Musik dangdut memiliki makna tersendiri pada masyarakat Indonesia karena merupakan budaya dari bangsa tersebut, salah satunya adalah untuk menghibur diri dan masyarakat umum. Foto Saja Alat Musik Dangdut?Apa saja alat musik dangdut? Salah satu alat musik yang digunakan adalah gitar. Foto

Gambangmerupakan alat musik tradisional Jawa Tengah yang terdiri dari 18 bilah bambu dan dimainkan dengan cara dipukul menggunakan alat khusus bernama tabuh. Alat musik tradisional Jawa Tengah diciptakan untuk beberapa tujuan, seperti sebagai sarana keagamaan, upacara budaya atau ritual, sarana hiburan, saran ekspresi diri, sarana komunikasi

Musik bagi sebagian orang adalah identitas diri. Karenanya, mereka memilih jenis musik tertentu sesuai dengan konsep diri masing-masing. Musik, di lain pihak, memiliki citra yang terbangun dari waktu ke waktu. Dangdut, misalnya. Pada suatu ketika, genre ini dianggap musik kampungan. Kini, image itu perlahan-lahan memudar menyusul beberapa musisi dangdut yang berhasil diterima kalangan atas. Kata dangdut berasal dari suara alat musik gendang yang berbunyi "dang" dan "ndut." Pada awal 1970-an, sebuah artikel majalah menjelaskan, nama musik ini juga dikatakan sebagai sebutan sinis bagi bentuk musik melayu. Waktu itu, musik jenis ini sangat populer di kalangan masyarakat kelas pekerja. Dangdut berkembang dari akar musik Melayu sekitar 1940-an. Musik tersebut kemudian dilebur menjadi suatu jenis musik kontemporer yang banyak terpengaruh unsur musik India dan Arab. Pada perkembangan selanjutnya, dangdut terbuka terhadap pengaruh bentuk musik lain. Mulai dari keroncong, degung, gambus, rock, pop, bahkan house music. Pada 1950 hingga 1960-an banyak berkembang orkes Melayu di Jakarta dan memainkan lagu-lagu Melayu Deli, Sumatra. Di masa inilah, unsur musik India masuk ke tubuh musik Melayu dan melahirkan cikal bakal musik dangdut. Perkembangan dunia perfilman dan situasi politik saat itu yang anti-Barat membuat mudah musik dangdut berkembang. Sejumlah tokoh dari jenis musik ini adalah P. Ramlee dari Malaysia, Said Effendi dengan lagu Seroja, Ellya Khadam dengan gaya panggung seperti penari India, Husein Bawafie sang pencipta tembang Boneka dari India, Munif Bahaswan, serta M. Mashabi pencipta skor film Ratapan Anak Tiri. Tak lama kemudian, masuk pula pengaruh musik rock dari Barat yang kala itu identik dengan suara gitar listrik. Perubahan ini ditandai dengan lahirnya Soneta Group pimpinan Rhoma Irama. Musik dangdut pun memasuki era modern. Saat itu terjadilah persaingan musik rock dan dangdut untuk merebut pasar musik Indonesia. "Perseteruan" rock dan dangdut ini ditandai pula dengan adanya konser duel antara Soneta Grup dan kelompok musik rock God Bless. Seperti disebutkan di atas, pada perkembangannya musik jenis dangdut memang dikenal mudah menerima segala unsur musik lain. Hingga lahirlah subgenre dangdut seperti rock-dut hasil campuran dangdut dan rock. Ada pula pop dangdut hingga house music dangdut. Semuanya memiliki perbedaan, baik dari tempo, ketukan nada dan lain-lain. Dangdut dikenal hingga kini karena kesederhanaan dan kelugasan musik serta lirik yang diusung. Karakter ini memang cocok untuk kalangan masyarakat bawah sehingga dangdut mendapat tempat di hati mereka. Namun, kini keberadaan jenis musik dangdut telah diakui hingga masyarakat kalangan atas. Dalam perjalanan hingga sekarang, dangdut terus memperbaiki imagenya. Mulai dari segi musik dan aksi panggung para musisi dan penyanyi dangdut di atas pentas, hingga cara berpakaian dan berjoget dangdut. Mereka terlihat lebih elegan saat ini. Hasilnya, kini dangdut bisa dinikmati berbagai lapisan masyarakat Tanah Air. Sejumlah artis dan musisi genre musik selain dangdut kini mencoba memadukan pijakan musik mereka dengan dangdut. Ada yang menciptakan lagu dangdut, menyanyikan lagu dangdut, sampai berpindah haluan musik ke dangdut, contohnya adalah penyanyi Denada. Denada adalah seorang penyanyi pop sekaligus rap yang merubah aliran musiknya menjadi dangdut. Bisa jadi karena kecintaannya terhadap musik jenis ini. Grup musik Project Pop, Slank, hingga Dewa 19 pun tidak segan-segan menyanyikan lagu dangdut dengan lantang. Hal ini semakin membuktikan dangdut yang makin membumi. Tidak tanggung-tanggung, musik yang katanya kampungan dan untuk kalangan bawah ini sudah merambah Amerika. Di gelaran bertajuk Dangdut In America ini, seorang pemenang telah terpilih. Pria berkulit hitam asal Amerika Serikat, Arreal Hank Tilghman menjuarai hajatan dangdut tersebut. Kemenangannya ini sekaligus membukukan rekor penyanyi dangdut asing asal Amerika pertama. untuk itu, ia diganjar penghargaan dari MURI atas prestasi yang diukir di ajang tersebut. Hal ini juga membuktikan bahwa dangdut kini diterima berbagai kalangan bahkan mendunia.Bjk* Fakta atau Hoaks? Untuk mengetahui kebenaran informasi yang beredar, silakan WhatsApp ke nomor Cek Fakta 0811 9787 670 hanya dengan ketik kata kunci yang diinginkan.

Tidakhanya Indonesia saja yang mempunyai musik dangdut. Negara Spanyol juga mempunyai musik dangdut! Setelah ditelusuri, musik dangdut Spanyol merupakan aliran musik pop flamenco. Flamenco sendiri merupakan suatu aliran musik dan dansa yang berasal dari Spanyol bagian selatan (Andalusia) yang muncul pertama kali di abad 18 (tahun 1700-an).

Dangdut merupakan salah satu genre musik tradisional populer dari Indonesia yang berakar pada musik-musik Malay, Hindustani, dan Arab. Unsur Arab pada genre musik ini muncul dari pedagang-pedagang yang berasal dari Gujarat seiring dengan penyebaran agama Islam oleh mereka. Selain dari pedagang Gujarat, yang menjadi pengaruh besar lainnya adalah musik-musik India yang digunakan dalam film-film Bollywood, sebelum akhirnya sejarah musik dangdut dimulai pada tahun 1968. Genre musik ini amat sangat populer karena vokalnya dan instrumen yang digunakan sangat melodis, terutama tabla. Perjalanan Musik Dangdut di Indonesia Pada tahun 635, sangat banyak saudagar-saudagar Arab yang muncul di Indonesia. Meskipun tujuan awal mereka adalah berdagang, mereka juga menyelipkan beberapa ilmu tentang Islam dimana ini juga menjadi awal penyebaran agama Islam di Indonesia. Seiring dengan berkembangnya agama Islam, para saudagar dari Arab ini juga memperkenalkan Qasidah. Qasidah yang awalnya diperkenalkan oleh saudagar Arab kembali diperkuat dengan munculnya saudagar dari Gujarat pada tahun 900 hingga tahun 1200 dan disusul oleh saudagar dari Persia pada tahun 1300 hingga tahun 1600. Pada tahun 1870, musik dangdut masih terus dierami dengan masuknya tren alat musik bernama Gambus yang berasal dari Arab. Alat musik tersebut memiliki bentuk seperti gitar, tapi suaranya rendah. Alat musik ini masuk bersamaan dengan migrasinya orang-orang Arab dengan marga Hadramaut dan orang Mesir setelah dibukanya terusan Suez dan dibangunnya pelabuhan Tanjung Priok tahun 1877 serta saat Koninklijke Paketvaart Maatschappij Perusahaan Pelayaran Kerajaan KPM pada tahun 1888. Saat itu, para musisi Arab menggunakan gambus sebagai iringan saat mendendangkan musik mereka. Pada awal abad ke-20, lagu dengan iringan gambus menjadi sangat terkenal di kalangan masyarakat Arab-Indonesia. Melihat perkembangan musik gambus ini, Syech Albar yang merupakan ayah dari musisi Ahmad Albar memutuskan untuk membuat sebuah orkes gambus yang bermarkas di Surabaya. Kesuksesan orkes gambus milik Syech Albar ini membawanya melakukan rekaman dengan media piringan hitam dan Columbia yang terjual sangat cepat di Singapura dan Malaysia pada tahun 1930. Satu tahun kemudian, musik Melayu Deli muncul di Sumatera Utara pada tahun 1940 dan diprakarsai oleh Muhammad Mashabi bersama dengan Husein Bawafie. Musik ini lalu berkembang terus ke Jakarta bersamaan dengan dibentuknya Orkes Melayu. Aliran musik baru masuk lagi ke Indonesia pada tahun 1950. Musik yang dibawa oleh Edmundo Ros, Xavier Cugat, Perez Prado, dan Los Panchos merupakan musik Amerika Latin yang kemudian menjadi lekat dengan telinga orang Indonesia. Pada masa ini, sejarah musik dangdut kembali berubah karena musiknya sudah berbeda jauh dengan musik Melayu yang menjadi acuannya meski masih terasa gaya Melayu di dalamnya. Sebenarnya pupuk-pupuk dangdut telah muncul sejak lahirnya musik Melayu Deli pada 1940. Hal ini terjadi karena beberapa orang senang bereksperimen dengan aliran-aliran musik yang pernah ada di Indonesia seperti musik India. Perkembangan ini juga semakin pesat karena didorong dengan politik anti-Barat yang selalu dicetuskan oleh Soekarno. Masa ini mencatat nama-nama besar seperti Said Effendi dengan lagu Seroja-nya, P. Ramlee dari Malaya serta Husein Bawafie yang merupakan salah satu penulis lagu terkenal. Pada tahun 1968 akhirnya musik dangdut telah selesai digodok dan mulai muncul ke permukaan. Salah satu tokoh kunci dalam lahirnya musik dangdut ini adalah Rhoma Irama dengan Soneta Group pimpinannya. Dua tahun kemudian mulai muncul nama-nama yang sampai sekarang masih terkenal seperti Mansyur S., A. Rafiq, dan Muchsin Alatas. Pada tahun 1970 juga dangdut menjadi jauh lebih modern karena politik Indonesia pada masa itu mulai ramah terhadap budaya-budaya yang dibawa dari Barat seperti gitar listrik, perkusi, saksofon, dan organ elektrik. Alat-alat musik baru tersebut semakin membuka peluang variasi bagi musik dangdut ini. Pada tahun 1970-an juga mula ada pengaruh musik rock dalam cara permainan gitar untuk dangdut, sehingga masa itu juga menjadi medan perang antara rock dengan dangdut. Karena perang ini juga sempat diadakan konser “duel” God Bless melawan Soneta Group. Hal-hal tersebut yang mengubah dangdut dan memisahkannya dengan musik Melayu secara keseluruhan. Sekitar akhir 1970-an juga muncul variasi baru dari dangdut, yaitu dangdut humor dan dimotori oleh sebuah orkes melayu yang bernama Pancaran Sinar Petromaks PSP. PSP sendiri berawal dengan gaya melayu deli untuk membantu perkembangan musik dangdut agar bisa lebih dinikmati oleh para mahasiswa. Variasi dangdut ini terus berlanjut oleh Pengantar Minum Racun PMR pada paruh akhir dekade 1980 dan Pemuda Harapan Bangsa PHB di tahun 2000-an. Pada tahun 2000, muncul lagi variasi baru yang mewarnai sejarah musik dangdut yaitu dangdut koplo. Baru setelah tahun 2002 variasi ini mulai menggoyang kancah dunia perdangdutan dengan kesuksesannya yang diprakarsai oleh vcd bajakan yang luar biasa murah. Murahnya vcd bajakan dangdut koplo ini menjadi alternatif hiburan bagi masyarakat dengan tingkat perekonomian menengah kebawah jika dibandingkan dengan mahalnya harga vcd/dvd original milik artis-artis nasional. Hal lain yang membuat dangdut koplo ini terkenal adalah fenomena Inul Daratista dengan “goyang ngebor” nya terlebih setelah ia mulai muncul di layar kaca Indonesia. Dengan setiap hal baru, tentu saja muncul pro kontra dimana kali ini kontra muncul dari Rhoma Irama yang menentang Inul dan goyang ngebornya karena ia berpendapat bisa terjadi dekadensi moral. Terlepas dari seluruh kontroversinya, dangdut koplo sebagai variasi tetap bisa hidup hingga saat ini. Navigasi tulisan Let's Practice!

yf3T.

ap5zrx2ebo.pages.dev/358

ap5zrx2ebo.pages.dev/214

ap5zrx2ebo.pages.dev/191

ap5zrx2ebo.pages.dev/90

ap5zrx2ebo.pages.dev/365

ap5zrx2ebo.pages.dev/240

ap5zrx2ebo.pages.dev/82

ap5zrx2ebo.pages.dev/433

musik dangdut merupakan perkembangan dari musik tradisional